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到底什麼是白平衡?其實就是色溫定義
將白的東西拍成白的~~其他東西的色彩就不會偏掉~簡單講就是這樣
首先如果有興趣，可以稍微了解色溫這東西
維基百科色溫
只要記一個大原則就好 色溫高偏藍 色溫低偏黃紅

大部分的時機我們都會使用廠商所調校好的自動白平衡來拍攝，除了有些時候忘了改之外，或是覺得自動白平衡不夠準

也就是說大家可以想想看，餐廳裡昏暗的黃光燈泡下，白色餐巾看起來是什麼顏色?
其實是黃色~ 但是我們的大腦告訴我們: 那是白色~
那麼，在那樣的環境之下，拍出來的照片如果使用的是太陽光的白平衡，那麼當然照片整體就不對勁啦~
因此，我們把我們的相機拿出來，選擇白平衡的選項，可以看到有很多種圖案如下圖。

這個圖很重要喔~~因為我們出去拍照通常都是使用自動白平衡這個選項(AWB圖案)
如果想要自己做調整的話，就依照上面的按鈕按吧，比如在黃光為主的餐廳裏面我們可以把白平衡調成燈泡符號。
其他符號則有，太陽光 日光燈(發光長條符號) 多雲陰天 閃光燈(閃電符號)
下次覺得色彩很糟糕的時候可以試著按按看，應該會比較好一點

如果進階一點的高貴相機選項的話，通常可以自己訂色溫(有個按鈕可以讓你調幾度K)
或是可以對準白色的物體拍攝，讓相機做校正，使相機知道目前環境下什麼是白色

行有餘力可以稍微記一下WIKI的色溫表，哪個光大概幾K，或是找片白牆去讓相機偵測
(偵測方法每廠牌不同，請看自己相機的說明書)
如果想要偵測目前環境準確的色溫到底幾K，有種東西叫色溫錶，MINOLTA有出，一支兩萬九

“玩”白平衡
正常光線下用螢光燈白平衡照片發藍偏冷的色調
如用鎢絲燈模式來拍藍天大海,可以得到更藍的效果
用陰影模式拍晚霞,可以得到更加漂亮的色彩
鎢絲燈200W照明,閃光燈白平衡,得到暖調
陽光充足,白平衡調到“多雲”。等於加暖色濾鏡
正常光線,白平衡調到“螢光燈”下拍出照片發藍偏冷的色調
鎢絲燈下,白平衡調到“閃光燈”白平衡,拍出照片得到暖調

上面這都是一些簡單的實例通則
只要想通了就很簡單:
也就是把白平衡』人為地』訂的比目前真正環境的色溫還要高的話，那大部分的東西就會偏黃(也就是把白色這個』零』點往偏藍調整，大部分東西就偏黃啦)
相反的
如果我把白平衡』人為地』訂的比目前真正環境的色溫還要低的話，那大部分的東西就會偏藍(用圖來想很簡單喔)

進階:
如果畫面中有兩個不同色溫的東西怎麼辦呢?
~~~就看你想要怎麼表現啦
以下為範例:
把白平衡訂在冷調的月光，則教堂的黃色暖調會顯現出來

把白平衡訂在暖調的教堂黃光，則教堂則會接近灰白色，使月光的冷調更為加強，呈現一種陰冷感覺

另外，之前有看過一個影片，打閃燈時用白平衡跟濾色片來處理，可能對初學者有點難，分享給大家看看
影片出自DCVIEW達人部落http://blog.dcview.com/article.php?a=BjoAYQNjCj0%3D

這一篇主要寫給想買小數位相機或是買了小DC卻不知如何玩起的新手 (DC=digital camera, 一般理解為小台的消費型數位相機)

1. EV值調整功能 (EV鍵或+/-鍵)
有鑑於一般小DC都沒有手動調整光圈快門的功能，因此這個選項我認為是非常重要的
如果你使用的是DSLR或是SLR (SLR= single lens reflex, 單眼反光鏡相機,俗稱單眼)則也一定很常用這功能

EV=exposure value 就是調整曝光值，而我們為什麼要調整曝光值呢?
因為相機是笨的，所以常常會拍風景帶人像(比如出遊紀念照) 背景OK但人臉會黑掉
因為相機是笨的，所以常常會想拍個亮亮的小東西，卻拍起來黯淡無光

先看偉大的Ansel Adams所給我們的這個明暗表(zone system最經典的一張圖)

我們可以看到第五階(zone V) 即是一個average的概念 不亮也不暗 = 即所謂中灰度的東西

為什麼拍出來的相片不是我們所看到的那個樣子呢?
因為相機的想法是想要把周遭複雜的光源環境，調整成不亮不暗的東西(即第五階)把它拍下來
所以如果你不跟他說什麼，不做什麼設定，相機裡面的晶片不管拍暗的東西或亮的東西就直接幫你調整成第五階囉~
因此你想拍一隻黑貓(可能明亮程度是第三階) 會得到一隻灰貓(因為自動調整成第五階)
想拍一部白色車子(可能明亮程度是第七階) 會得到一部灰車子

但是EV值這個功能具有調整曝光值的功用，也就是可以多曝光與少曝光，
使用時機一: 當拍攝本來就比中灰度還亮的東西，想拍出他明亮的感覺，則只需把EV值往+那邊調，會使得相機多吃點光往上面的zone移動，就可以拍出他亮的感覺囉~

使用時機二: 當拍攝本來就比中灰度還暗的東西，想拍出他深沉的質感，則只需把EV值往 – 那邊調，會使得相機少吃點光往下面的zone移動，就可以拍出他黑的質感囉~

延伸閱讀:
談EV曝光補償功能使用

而如果搞清楚了上面這個東西，則可以繼續往下看 Low key與 High key照片的概念

Ansel Adams與Fred Archer所發展的Zone system是在底片時代所發展的。
無非是想要先得到第一步: 心中所見即所得 (註一)
拍攝時候是關鍵，需要精準的曝光來控制畫面中各個東西明暗程度不會到時候失敗 (註二)

而網路上所謂low key或是 high key的概念則是需要zone system來想才會好理解
先看範例。圖片擷取自http://www.diyphotography.net/lighting-high-key-and-low-key

Low Key的範例，可看到故意把畫面營造一種黑暗的神秘感(故意不拍成原本好好的曝光量，而是偏暗)

High Key的範例，可看到故意把畫面營造一種光明的清新感(比如故意不拍成原本好好的曝光量，而是偏亮)

那要如何拍出這樣的照片?
可以參照最上面那張zone system的表格
第三階是暗部可以呈現得最豐富的一個曝光值(也就是中灰度第五階往下調兩格，EV鍵-2.0)
第七階則是亮部可以呈現得最豐富的一個曝光值(也就是中灰度第五階往上調兩格，EV鍵+2.0)

如此一來，有一天你想呈現一朵玫瑰清新脫俗的感覺，想要使用High Key的手法
但是又不想要照片過曝 爆掉 一片死白，則是可以調整EV值 +2.0 就OK
如果有一天你想拍隻黑貓，想要呈現他絲絨般毛皮的黑色質感，又不想要照片過暗，一片死黑
也一樣，就是-2.0

如果你使用的是傳統相機或是具有點測光功能的相機，或是使用手持測光錶，都一樣
=============想像測光錶都是想要拍成第五階，心中記好每一階該有的樣子=============
則你想要怎麼呈現，其實就如zone system實踐者所說的一樣，如探囊取物了

註一、即所謂的預視，或是所謂的置與落，將畫面的明暗放入想要的階調中。當然，放相時候的第二次表現更是重要。
如Ansel Adams所說，底片只是我的樂譜，放相的相片才是我音樂的演奏
註二、當然，在底片的時候還需要測試沖洗時間與濃度，需要濃度計與沖洗測試，畫出底片與顯影劑之特性曲線
才有辦法精準的控制明暗，而辛苦的結果往往成效是驚人的，可以得到階調非常豐富的照片